… il sedere!
Allora, oggi ho fatto due fotine proprio per questo tutorial! Non siete contenti? Ah, no? E io ve lo faccio vedere lo stesso. Gne.
In realtà questo non è un vero e proprio tutorial, è solo un modo per mostrarvi quando i livelli automatici sono davvero un modo per salvare una foto spenta e triste. Questo metodo funziona praticamente sempre, a patto che la foto di partenza sia chiara e poco contrastata. Queste sono state scattate in una giornata di sole ma all’ombra, con un 50mm f/1.8. Userò GIMP, ma tutto ciò che serve si trova anche su Photoshop con lo stesso identico nome.
Let’s start!
Aprite la vostra foto, in questo caso ho scelto questa tristezza infinita:
Poi usate i livelli automatici (Shift + Ctrl + L in PS ** Colori -> Livelli -> Auto in Gimp) e otterrete questo.
Non va già infinitamente meglio? Qualche aggiustamento alle curve a piacimento (ho voluto dare un tono più rossiccio).
Voilà! Non dico che si creeranno capolavori dal nulla, ma sicuramente avrete foto d’impatto. La cosa funziona anche con quest’altra foto, con lo stesso identico modo (le curve stavolta le ho fatte per dare un viraggio più freddo).
Alla prossima!!
Io non dimentico mai i miei amici livelli automatici! ;P
La prossima volta che faccio una foto smorta ci proverò!
Interessante, interessante!! u___u (detto con un tono da vecchio con la pipa xD)
Ahaha grazie
Possibile che solo a me i livelli automatici diano risultati a dir poco pessimi? D: E uso Gimp eh!
Non saprei, i livelli automatici di Gimp mi sono sembrati come quelli di Ps.
C’è da dire che non sempre funzionano…
Verissimo! Soprattutto con i fiori mi hanno sempre dato risultati interessanti che davvero non mi sarei aspettata da una determinata fotografia xD !
Quando l’ho scoperto infatti rimasi sotto shock